Бартон Финк

Когда картина не нравится, я все равно пытаюсь искать что-то положительное для хоть какой-то объективности. Никогда такого не писал о фильме, но Бартон Финк - это чушь собачья. Спорить с Каннами и авторитетом Коэнов конечно бесполезно. Поэтому скажу так: фильм строго для фанатов этих братьев. Убогий сценарий не спасает ни мастерство актеров (при чем первосортных), ни даже довольно неплохая, а местами просто отличная картинка. Восхищаться тем, что фильм о творчестве/творческих муках/простых людях/"каждый понимает как хочет" не вижу никакого смысла, поскольку это рождается как раз из вялого повествования (если хотите посмотреть фильм ни о чем, то лучше выбрать для этого один из фильмов Джармуша). А чтобы понять что же такое "творческие муки" совсем необязательно смотреть данную картину. Откровениями тут и не пахнет, даже просто пищи для размышлений кот наплакал. Все очень банально и..... банально, что впервые жаль что потратил время. В итоге получается, как вы лодку (концепцию сценария) назовете (в данном случае творческий кризис), так она и поплывет (так у них и получилось). А то что Коэны отругали голливуд, так за это медали пора каждому второму вручать.

Эта картина братьев Коэн стала первым их настоящим фестивальным успехом. Шутка ли, фильм завоевал все три главных награды в Каннах: лучший фильм, режиссер (Джоэл Коэн) и исполнитель мужской роли (Джон Туртурро). Это случилось впервые в истории самого знаменитого в мире кинофестиваля. Значит, у жюри под предводительством самого Романа Полански были серьезные основания для такого выбора. И, забегая вперед, надо отдать должное смелости жюри. Не каждый год в Каннах побеждают такие откровенно провокационные фильмы. А уж Полански, кстати, по этой части мастер еще тот.
Так вот. "Бартон Финк" - это, вполне возможно, самый злой, самый язвительный фильм братьев (разве что "Сжечь после прочтения" с ним может поспорить в этом плане), буквально пропитанный едкими замечаниями и черным юмором. И как всегда, у Коэнов очень трудно ухватить то главное, основное, что они вкладывают в свои фильмы. В этом плане "Бартон Финк", пожалуй, является еще и одним из самых сложных их фильмов. Поражает разнообразие всяческих смыслов, метафор, аллюзий. Десять человек, посмотревших картину, наверняка придут к 10 разным выводам. Можно, например, сказать, что это фильм о творческом кризисе. И это будет правдой. А можно предположить, что Коэны имели в виду творчество вообще. Ведь главный герой на протяжении всего фильма пытается написать возвышенную историю про простого человека, про его чувства, сомнения, эмоции и для простого народа. Однако от него то требовалась простая борцовская история, наполненная действием и ничем не отягощенная. Никому не нужно это творчество: ни простому народу, которое награждает автора тумаками, ни Голливуду. Разве что самому Финку. А можно пойти еще дальше и усмотреть здесь даже некую самоиронию. Бартон Финк - молодой еврейчик, скромный и одновременно амбициозный, одолеваемый возвышенными порывами, но стремительно пикирующий вниз после первого же столкновения с суровыми голливудскими законами. Очень вероятно, что Коэны вложили в этот образ какую-то частичку самих себя. Только они, в отличие от своего героя, давно узрели истинную сущность киноиндустрии и нашли в ней свое место. Сидят себе где-то там, в темном закутке, и придумывают свои язвительные истории, прикидываясь невинными простачками.
Ну а вообще, я склонен считать, что это самая грандиозная сатирическая картина братьев Коэн. Ее не стоит воспринимать слишком серьезно. Но и слишком легкомысленно - тоже. Коэны не пощадили никого. Себя в том числе. Голливуд предстает здесь вместилищем исчадий ада, гостиница - самим адом, а сосед-коммивояжер - Люцифером собственной персоной, который помогает людям покинуть это проклятое место, отрезая тем головы. Писатель-алкоголик явно списан с Уильяма Фолкнера, который одно время тоже работал на Голливуд и при этом всегда слыл любителем приложиться к спиртному. Даже внешнее сходство очевидно. У братьев здесь вообще нет положительных героев как таковых. Даже Бартон Финк в конце концов оказывается слишком слабым и трусливым, запутавшимся в собственных страстях человеком, живущим в плену собственных иллюзий. И тут уже становится непонятным, где кончается реальность и начинается ад. Все спуталось. Все перемешалось. И главный герой уже не в силах это контролировать.
Кроме всего прочего, с "Бартона Финка" началось долговременное и плодотворное сотрудничество братьев с оператором Роджером Дикинсом. Это просто-таки легендарный человек в своей профессии. И данная картина стала одной из его первых больших и общепризнанных удач. Каждый кадр буквально выверен до мелочей. При том, что преобладают статичные планы. А именно в статике, на мой взгляд, проявляется истинное операторское мастерство. Любой дурак может сделать круговую панораму и все воскликнут: ах, как круто. Но не каждый снимет статичный план с тем же эффектом. Дикинс один из таких.
Визуальный стиль картины в общем и целом позаимствован из голливудских фильмов 40-х с привнесением своих фирменных штучек. Элементы нуара налицо, хотя я бы не причислил фильм к категории нео-нуара. Нео-нуар - это "Перекресток Миллера", вышедший за год до "Бартона Финка". Да и вообще, первая половина 90-х прошла у Коэнов под знаком этакого ретро-стиля. Очевидно, любят братья кино 40-50-х.)